MUTEK_LAB DA A CONOCER SU PROGRAMACIÓN

CCD

Artistas nacionales e internacionales del cartel de MUTEK.MX, así como invitados especiales, participarán en conferencias, páneles, talleres y presentaciones especiales abiertas a todo público

En esta edición, la plataforma MUTEK_Lab concentrará las actividades que, en años anteriores, se presentaron como INTERSECCIÓN, el programa académico, y SIMPOSIO, el encuentro entre profesionales de la industria musical. Con este modelo integral, MUTEK.MX genera un discurso global que busca diluir los límites entre la comunidad local y los invitados internacionales. Mediante conferencias, páneles, talleres y presentaciones especiales abiertas a todo público, MUTEK_Lab propone un espacio para el intercambio, la exploración y el descubrimiento sobre los procesos creativos y de producción, de la mano de algunos de los artistas nacionales e internacionales más destacados en el medio de la música y las artes digitales.

Percepción expandida. Creación digital y otras realidades

En sus ediciones anteriores, también en colaboración con el Centro de Cultura Digital y en alianza con la red ICAS (International Cities of Advanced Sound), MUTEK_Lab tuvo como ejes temáticos El paradigma creativo en el México digital (2012) y Creatividad e innovación en el espacio público (2013). Las actividades de este año, en cualquiera de sus formatos, tienen como epicentro la Percepción expandida: creación digital y otras realidades. Así, exploraremos cómo, con el sonido y la tecnología como punto de partida, se desarrollan estéticas y lenguajes originales, detonadores de ambientes y narrativas que alteran nuestra percepción del espacio y el tiempo. Piezas inmersivas, multimedia, interactivas, performáticas y otros híbridos análogos y digitales que nos dan acceso, por instantes, a otras dimensiones, sensaciones y formas de convivencia que confrontan o modifican la representación de lo real. Ya sea a partir de la investigación generadora de nueva tecnología, o mediante el uso experimental de herramientas análogas, la transversalidad de estéticas y disciplinas, en manos de artistas innovadores, posibilita nuevos espacios de convivencia que desafían lo cotidiano, normas y entornos predeterminados por la inercia social.


PROGRAMA


MUTEK_Lab invita a la audiencia de MUTEK.MX a sumergirse en otra dimensión, la de los procesos técnicos y creativos detrás de piezas y proyectos que parten de la premisa de la Percepción expandida…, la confrontan o bien, proponen aproximaciones distintas. Al mismo tiempo, se revisará cómo este fenómeno ha influido en nuestra forma de escuchar la música electrónica.

LUNES 20 DE OCTUBRE

• 16:00 a 20:00 h. [Taller] – MAOTIK (FR): Touchdesigner
• 18:45 h. Presentación del programa MUTEK_Lab
• 19:00 h. [Conferencia-Sesión en vivo] – PEPE MOGT (MX): La4 440

MARTES 21 DE OCTUBRE

• 12:00 a 13:30 h. [Taller] – Sportbrigade Sparwasser – Digital deejay: off the beaten track
• 16:00 a 20:00 h. [Taller] – MAOTIK (FR): Touchdesigner
• 16:00 h. [PANEL 1] – Música digital en directo: más allá del sonido • 18:00 h. [Conferencia-Sesión] – NONOTAK (JP/FR): De la instalación a la improvisación audiovisual
• 19:00 h. [Conferencia-Sesión] – PATRIK LECHNER (AT): Improvisación audiovisual generativa

MIÉRCOLES 22 DE OCTUBRE

• 16:00 a 20:00 h. [TALLER] – ABLETON presenta DEADBEAT (CA): El mundo como instrumento: field recordings y su aplicación en la música electrónica
• 16:00 h. [PANEL 2] – Sellos de música electrónica: permanencia y mutación
• 18:00 h. [Conferencia-Sesión] – 1024 ARCHITECTURE (FR) presenta CRISE

JUEVES 23 DE OCTUBRE

• 16:00 a 20:00 h. [TALLER] – ABLETON presenta DEADBEAT (CA): El mundo como instrumento: field recordings y su aplicación en la música electrónica
• 16:00 h. [PANEL 3] – Escuchar hacia el futuro.
• 18:00 h. [Conferencia-sesión] KANGDING RAY (FR) – Sonido arquitectura y percepción: otras vías para el techno
• 18:00 – 21:00 h. [Presentación especial] – HEATSICK (UK) presenta EXTENDED-PLAY

VIERNES 24 DE OCTUBRE

• 15:00 -19:00 h. [TALLER] – DORA BARTILOTTI (MX): Glitch & Video
• 16:00 h. [Presentación especial] – M. Geddes Gengras
• 17:00 h Cierre de MUTEK_Lab [Presentación especial] Lvis Mejía presenta Syntagma

INFORMACIÓN POR ACTIVIDAD

TALLERES

MAOTIK (FR): Touchdesigner | Lunes 20 y martes 21 de octubre | 16:00 a 20:00 h. | Salón de Mecatrónica | Inscripciones: http://ow.ly/CdOmv

Mathieu Le Sourd, artista de nuevos medios que lo mismo ha creado complejos proyectos inmersivos propios, así como visuales para bandas como Nine Inch Nails, mostrará técnicas para aprovechar al máximo Touchdesigner, una avanzada plataforma de programación, ideal para la visualización de datos, gráficos interactivos, piezas artísticas, videomapping y VJing personalizado. Le Sourd se centrará en la generación de efectos 3D y la manipulación de video en tiempo real.

Requisitos participantes: Dominio de inglés – Traer laptop con TouchDesigner FTE instalado. Este programa es gratuito. Opera en sistemas Windows. En Mac se puede utilizar vía bootcamp. Disponible en http://www.derivative.ca/

DEADBEAT (CA): El mundo como instrumento: field recordings y su aplicación en la música electrónica | Miércoles 22 y jueves 23 de octubre | 16:00 a 20:00 h. | Salón de Mecatrónica | Inscripciones: http://ow.ly/CdO6Q

Taller práctico en el que Scott Monteith mostrará técnicas para aprovechar las grabaciones de campo y utilizarlas como elementos rítmicos, ambientales o de diseño sonoro mediante el programa Ableton Live. El primer día se dedicará a trabajo de campo y la preparación para el desarrollo de una pieza. En el segundo día se trabajará en desarrollo de los trabajos, al analizar las herramientas utilizadas mediante asesorías personalizadas y escuchas grupales.

Requisitos participantes: Dominio de inglés – Grabadora portátil para archivos digitales – Laptop con Ableton 9 instalado – Audífonos

SPORTBRIGADE SPARWASSER (DE): Digital Deejay: off the beaten track | Martes 21 de octubre, 12:00 a 13:30 h. | Salón de Mecatrónica | Inscripciones: http://ow.ly/CdOuh

En este taller, presentado por dos de los pinchadiscos más experimentados y experimentales de la escena alemana, se hará un recorrido práctico a través de sus técnicas y herramientas para lograr sets que combinan plataformas físicas y digitales, samplers y loops. Sportbrigade Sparwasser se mantiene en activo desde 2001, presentándose de forma constante en festivales y clubs del circuito electrónico europeo. Detrás de sus seudónimos, MarK y MarC, encontramos a dos productores que, desde finales de los noventa, han contribuido al desarrollo de dispositivos y software imprescindibles como Ableton Live, Native Instruments Maschine y Traktor DJ.

Requisitos participantes: Dominio de inglés – Conocimientos básicos de los programas Ableton Live, Traktor DJ o Native Instruments – Laptop con mínimo uno de estos programas instalados – Audífonos

DORA BARTILOTTI (MX): Glitch & Video | Viernes 24 de octubre | 16:00 a 20:00 h. | Salón de Mecatrónica | Inscripciones: http://ow.ly/CdOgp

Taller teórico-práctico que explorará posibilidades creativas, técnicas y críticas para corromper, modificar y alterar datos digitales, forzando el error en imágenes fijas y en movimiento, con el fin de obtener resultados estéticos particulares. Aquí, la falla y la [de]construcción del código se manifiestan como formas contingentes de creación en las prácticas artísticas contemporáneas, pero también como nuevas posibilidades frente a los modelos tradicionales de visualización y distribución, promoviendo así la reflexión en el uso de los nuevos medios y la tecnología como plataformas mediadoras de la realidad.

Requisitos participantes: Conocimientos básicos de computación – Memoria USB – Laptop con adobe Photoshop, Premiere, Audacity y Editor de Textos (WordPad (PC)/TextEdit (Mac) instalados, los demás softwares serán proporcionados en clase.


CONFERENCIAS


PEPE MOGT (MX): La4 440 | Lunes 20 de octubre, 19:00 h. | Cine Más Allá

Pepe Mogt explicará el proceso de investigación y generación de La4 440 Hz, obra que consiste en un recorrido sónico y de composición de los últimos 40 años de la música electrónica. También mostrará algunas de las máquinas de su live set, entre ellas un sintetizador portátil de su creación.

NONOTAK (JP/FR): De la instalación a la improvisación audiovisual | Martes 21 de octubre, 18:00 h. | Cine Más Allá

El dúo Nonotak lo conforman la ilustradora Noemi Schipfer y el músico y arquitecto Takami Nakamoto. El proyecto, que al principio se concentraba en la creación de instalaciones audiovisuales, ha evolucionado hacia el acto en vivo con espacio para la improvisación. En esta sesión, Nonotak detallará la transición de la instalación hacia el directo en la producción de sus piezas, en las que luz, sonido y espacio trastocan nuestra percepción del entorno.

PATRIK LECHNER (AT): Improvisación audiovisual generativa | Martes 21 de octubre, 19:00 h. | Cine Más Allá

En esta conferencia, Patrik Lechner expondrá su metodología de creación y los procesos detrás de sus presentaciones en vivo, con enfoque en la improvisación y generación audiovisual en tiempo real. Esta presentación combina conocimientos técnicos con aproximaciones personales para profundizar en la ideología detrás de su método compositivo y su traducción al acto en vivo.

1024 Architecture (FR) presenta Crise | Miércoles 22 de octubre, 18:00 h. | Cine Más Allá

1024 Architecture presenta Crise (Crisis), la segunda parte de una trilogía complementada por Euphorie y Recession. Esta pieza explora las consecuencias de vivir en un mundo centrado en la felicidad individual, a través de la historia de dos personajes que, recién despedidos y con ideas suicidas, harán que su mundo doméstico se descarrile gradualmente hacia un apocalipsis visual. Para recrear esta atmósfera se utilizan extraños instrumentos musicales, un escenario de cientos de cajas de cartón y técnicas de videomapping. El equipo de 1024 Architecture dará una conferencia sobre el proyecto y su desarrollo técnico y creativo, así como una demostración.

KANGDING RAY (FR) – Sonido, arquitectura y percepción: otras vías para el techno | Jueves 23 de octubre, 18:00 h. | Cine Más Allá

El trabajo de David Latellier aka Kangding Ray se enfoca en la percepción de espacio y sonido y los límites entre arquitectura, sonido y arte. Sus proyectos se reparten entre presentaciones audiovisuales, instalaciones sonoras, máquinas autónomas o dibujo conceptual, con tal de mostrar al sonido como forma en movimiento. En esta conferencia-sesión mostrará los métodos de producción mediante los que logra esta síntesis artística para verterla en su proyecto de techno punzante.

IMPORTANTE: Las conferencias en inglés contarán con traducción simultánea al español. Las conferencias en inglés contarán con traducción simultánea al español. Todas las Conferencias y actividades en la sala CINE MÁS ALLÁ del programa MUTEK_Lab serán transmitidas vía streaming por el Centro de Cultura Digital


PÁNELES


Música digital en directo: más allá del sonido. | Martes 21 de octubre, 16:00 h. | Cine Más Allá

Repaso y análisis de la historia reciente del live act de música electrónica, en alianza con expresiones visuales y multimedia. Una visión crítica, desde distintas aproximaciones, sobre este fenómeno de fusión artística. ¿Es esta simbiosis imprescindible para la supervivencia y relevancia de los actos electrónicos en las plataformas en vivo? ¿Qué diferencias existen entre los actos que deciden centrarse en la producción sonora frente a los que combinan disciplinas? ¿Qué papel juega el público en la demanda de una puesta en escena para la música digital? ¿Cómo se ha desarrollado esta relación en los actos mexicanos?

Sellos de música electrónica: permanencia y mutación. | Miércoles 22 de octubre, 16:00 h. | Cine Más Allá

En el espectro de la música bailable y de producción digital, la figura de sello discográfico ha mantenido solidez e ímpetu frente a las recientes transformaciones en las plataformas de distribución y nuestros hábitos de consumo. ¿Cómo se ha logrado este equilibrio entre producciones físicas y circulación en el medio virtual? ¿Qué distingue a estos sellos de los de otras filiaciones sonoras? ¿Cuál es su rol en la actualidad y cómo se perfilan hacia el futuro? Estas y más preguntas se desarrollarán con agentes del medio discográfico provenientes de distintos y contrastantes puntos geográficos

Escuchar hacia el futuro. | Jueves 23 de octubre, 15:00 h. | Cine Más Allá

La innovación tecnológica ha transformado por completo nuestras dinámicas en el consumo de sonido. En esta reunión se analizarán la escucha crítica y la capacidad de inmersión en piezas sonoras en una época donde confluyen viejos y nuevos rituales, y los vínculos con la música digital están cada vez más ligados con fenómenos multimedia. Más que la discusión, este panel busca reunir experiencias y contrastar posturas con tal de enriquecer la experiencia estética que surge cada que presionas el botón de play.


PRESENTACIONES ESPECIALES


En esta sección, artistas del programa de MUTEK.MX, así como algunos invitados, presentan proyectos alternos, en desarrollo o preparados especialmente para MUTEK_Lab.

Extended-play, por Heatsick (UK) | Jueves 23 de octubre, 18:00 a 21:00 h. | Foro Polivalente

En una época en la que la que los actos de música electrónica buscan expandir las posibilidades del acto en vivo a través de refuerzos visuales de origen digital, Heatsick propone transformar esta experiencia mediante otros métodos en su proyecto Extended-play. En estos directos de tres horas de duración, Steve Warwick pone en juego otros sentidos mediante iluminación especial y la utilización de un amplio espectro de herramientas: cocteles, perfumes, hula hulas… La intención es incidir en la experiencia humana de forma filosófica y lúdica o, en sus propias palabras, “dar un masaje cognitivo con música dance”.

M. Geddes Gengras (US) | Viernes 24 de octubre, 16:00 h. | Cine Más Allá

La música de este artista experimental, de sonoridades ambient y abstractas, es generada mediante herramientas como sintetizadores, modulares y demás hardware. Su propuesta ha sido descrita “como si nanomáquinas construyeran arquitectura fractal para enseguida echarla abajo”. En esta presentación especial, previa a su participación en NOCTURNO 2, Geddes ofrecerá un concierto con live-patching, para que la audiencia experimente el proceso de composición en tiempo real mientras la pieza es construida.

Syntagma, por Lvis Mejía (MX) | Viernes 24 de octubre, 17:00 h. | Cine Más Allá

La obra del músico y artista mexicano Lvis Mejía tiene múltiples formas y expresiones: intermedia art y performance audiovisual, música sinfónica y electroacústica, instalaciones y filme, acentuadas por su afinidad por la escritura. En Syntagma, concierto multimedia en 3D, Mejía utiliza la música como analogía del lenguaje en su sentido más amplio. Su carácter lineal concatena diferentes elementos individuales que representan diversos estilos musicales que desembocan en una instancia concreta. Syntagma es un happening en sí mismo, una ruptura del tiempo y el espacio a través de atmósferas que evocan un mundo cinemático.


PARTICIPA EN MUTEK_Lab


Las conferencias, páneles y presentaciones especiales celebradas en el Centro de Cultura Digital son de entrada libre. No es necesario registro previo. Se sugiere llegar con media hora de anticipación. -Los talleres son de cupo limitado y requieren previo registro.

CONTACTO: lab@mutek.mx