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El recuento 2011: (Parte 5) Los Artistas Internacionales del 2011.

Preguntamos a nuestros amigos internacionales, asociados y cercanos al festival MUTEK, que seleccionaran – según su opinión, gusto y perspectiva – a los mejores artistas del 2011. Los invitados a seleccionar son promotores y organizadores de festivales internacionales, quienes reflejan uno de los objetivos más importantes de la organización MUTEK, el de fomentar una plataforma para los artistas más originales y visionarios en la creatividad digital en el sonido, la música y las artes audio-visuales.

Damián Romero de MUTEK_MX en la Cd. de México.

Brian Eno
Locussolus
James Blake
Amon Tobin
John Talabot
Pearson Sound
Yoko Duo
Nicolas Jaar
Balam Acab
John Maus
Gang Gang Dance
Apparat
Sepalcure
Cubenx
Rebolledo
CANT

Alberto Nerone de MICRO_MUTEK.ES en Barcelona, España.

M83
James Blake
Nicolas Jaar
Sepalcure
Junior Boys
SBTRKT
Matthew Herbert
Holy Ghost!
Amon Tobin
Falty DL

Federico Torres de MUTEK.CL en Santiago de Chile.

Artificiel
Nicolas Jaar
Jacob Korn + Mathias Hartig
Pole
Boris Chimp 504
El Sueño de la Casa Propia
Midaricondo
Christof Kurzmann + Eden Carrasco
De Janeiros
Deadbeat

Taica Replansky de MUTEK Development en Montreal, Canadá.

Elektro Guzzi
Horror Inc
Knowing Looks
Balam Acab
Morphosis
Anworth Kirk
Roly Porter
Danuel Tate
Badawi
Sculpture
Emptyset

Kate Lesta, Directora del Festival Communikey en Boulder, Colorado, USA.

Nicolas Jaar
Lulacruza
Spirits of the Red City
Peaking Lights
Nils Frahm
Paleo
Timber Timbre
Glenn Jones
Dawn Golden and Rosy Cross
Braids
Sun Araw
Fax
Mountain Man
CANT

Sean Horton, Director del Festival Decibel en Seattle, Washington, USA.

James Blake
Apparat
The Weeknd
Maceo Plex
Machinedrum
Robag Wruhme
Modeselektor
Nicolas Jaar
SBTRKT
Amon Tobin

Ejival de Static Discos y contribuidor de contenido para la web MUTEK_MX en Tijuana.

Andy Stott
Robag Whruhme
Locussolus
Kuedo
Pinch & Shackleton
Sandwell District
Heatsick
Maria Minerva
Margaret Dygas
Roman Flugel

MURCOF, compartiendo sus influencias musicales

Fernando Corona se ha convertido en uno de los productores de música electrónica más reconocidos de México gracias a su proyecto MURCOF. Desde sus inicios a finales de los 80s, Fernando Corona siempre mostró una gran calidad técnica y buen gusto en los sonidos industriales de Elohim, el pop jazz electrónico de Sonios, los sonidos ambient pop de Arvoles y las cadencias oscuras de Nortec con Terrestre. Pero el potencial de Fernando Corona llega a su máxima concepción con MURCOF, un proyecto que combina sonidos electrónicos de minimal techno con los sonidos del minimalismo clásico contemporáneo. Desde el 2000, su sonido poco a poco a ido expandiendo y dejando en evidencia la influencia de un modernismo preocupado por texturas, espacio, tonos y exploración sonora.

Le pedimos a Fernando Corona, que compartiera con MUTEK_MX algunas de las influencias de MURCOF, y que nos dijera porqué son tan importantes para el.

Valentin Silvestrov – “Requiem for Larissa”

Murcof: “Sin duda unos de mis compositores favoritos hasta la fecha y gran influencia, sus acordes suspendidos, cada pasaje melódico parece que es el último, siempre esta terminando pero ese supuesto final se extiende y extiende jugando con la percepción del tiempo”.

Supersilent – “7”

Murcof: “A Supersilent los escuche por primera vez con Tony Morley, el director de The Leaf Label, mientras conducíamos por Inglaterra en una gira que tuve hace ya unos 8 años y desde entonces les he seguido la pista. Fueron una gran revelación y me siguen sorprendiendo disco con disco. Asi como a Silvestrov, les admiro mucho esa habilidad de oscilar entre lo abstracto y lo tonal, entre el caos y la armonía, eso y la preocupación por la textura y el espacio”.

Giacinto Scelsi – “Konx-Om-Pax”

Murcof: “Otro de mis compositores favoritos, de el aprendí a darle igual importancia a la calidad del sonido como a la melodía, y el que a veces un cambio en la textura del sonido puede expresar más que un cambio melódico/armónico. Muchas de sus piezas son basadas en una sola nota, pero ricas en armónicos y texturas”.

Jon Santo – “Jon Santo Plays Bach”

Murcof: “No puedo creer que encontré esto en Youtube! Es sin duda una de mis más grandes influencias tempranas, yo era un niño cuando escuche este disco que compró mi padre en una tienda de descuentos en San Diego. Mucho después descubrí que Wendy Carlos había hecho algo similar casi una década antes, pero sigo prefiriendo este disco, ha de ser el valor sentimental”.

Jean Michel Jarre – “Oxygene”

Murcof: “Yo tenia unos 10 años cuando un vecino amigo de la familia en Ensenada me regaló este álbum en cassette, recuerdo muy bien que regresaba de la escuela y me quedaba en el coche a escucharlo (era el único sitio donde había reproductor de cassette en mi casa), cerraba las ventanas, reclinaba el asiento, subía el volumen y lo escuchaba unas dos o tres veces. Este álbum y el de Jon Santo los memorice por completo, cada nota, cada sonido, fue mucho después que me enteré de Kraftwerk, Tangerine Dream, etc, pero no me causaron el mismo impacto que estos dos”.

Por – Ejival